节奏让设计更有感

注:本文转载自uecom

节奏一词源于音乐,指音响节拍轻重缓急的变化和重复,形成一定的韵律。德国的一位哲学家曾经说过:“一切艺术都希望达到音乐的状态”。设计一向作为造型艺术和视觉艺术生生不息地传承着,与同样作为听觉艺术的音乐似乎很难联系到一起,其实两者在形式美学法则运用上有着相同的根基,尤其是两者都讲求节奏与韵律,相得益彰。

 

视觉元素的造型、大小、色彩分布符合一定的比例关系,就能在视觉上产生类似于音乐的节奏感。例如生活中的动物、植物、山川、河流、城市等随处可见节奏带来的美感:

 

叶子上的水珠,相同元素以大小不等明度不同的形式分布,节奏明快;

 

斑马黑白相间的图案及明暗的线条形成了强弱对比的节奏感,通过黑与白的矛盾与冲突,也让节奏更富有生气;

城市建筑的拱形元素有秩序的排列在空间中,产生了一种既分割又连贯的节奏感,每个小窗相互呼应,各个部分极为融洽,体现了结构设计的韵律美;

生活中的韵律与音乐当中的旋律颇为相似,而网页设计也是节拍、节奏以及各种元素的组合,之后加以整合,形成统一的、连贯的、悦目的整体。当设计师把这种韵律合理运用到网页设计当中去,使两种艺术形式有机的结合在一起,不但可以达到一种新的境界,还可以丰富人们的审美感受,推动艺术的进步。

网页设计语言形态上讲究点、线、面、体的规律性变化,结构形式上讲究疏密、大小、曲直等,在色彩语言上讲究深浅、明暗、冷暖的对比。这就如同音乐中的节奏韵律,赋予了页面以活力和生命,使它有了灵魂,也带给人们更美妙的体验。

黄色色块,它是节拍,是灵魂,它的大小变换犹如音乐中的轻重,形状的改变犹如曲调的缓急,在网页中自上而下有规律的出现,仿佛音符在跳跃。

绿色色块,长短不一、大小各异,就像强大的力度和快速的动感相结合,产生出充满力量的节奏。

圆形元素,大小及位置不同的排列,酒瓶以及桌面上的水果等元素也形成了高低不同的变奏,给人一种新颖愉悦的情感体验。




蓝色色块,按照一定的间隔自上而下分布,色块明度改变,轻柔的力度和缓慢的动感相结合,营造出一种优雅恬静的节奏,色块间距离和大小的不同也形成了不同的波长和轻重的节奏感。

“我的创作灵感更多的是来自于音乐”酷爱音乐的建筑与室内设计师说,不论是建筑设计师,网页设计师或者界面设计师,多聆听音乐,从不同风格的音乐中汲取设计灵感,创作出既让人们赏心悦目又能感受到节奏韵律的作品,让设计更有感!


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